Strefa OFF FashionPhilosophy w FabrySTREFIE.
Autor: FashionPhilosophy   
27.05.2009.
Digg!

Del.icio.us!

Technorati!

Wykop

Gwar

W dniach 29 maja – 3 czerwca Fabrystrefa będzie gościła projekt DIFFUSION.

DIFFUSION to Strefa OFF FashionPhilosophy Fashion Week Poland 2009 w Łodzi. Składa się przede wszystkim z pokazów mody prezentujących projekty alternatywne, wystaw z pogranicza mody i sztuki, offowego showroomu oraz działań w przestrzeni miejskiej i eventów muzycznych. Temat przewodni wszystkich prezentacji to przenikanie/rozproszenie – diffusion.

Do udziału w tej części FFW zaproszeni zostali młodzi twórcy z zakresu różnych dziedzin działalności artystycznej. Ich prezentacje zostaną połączone ze sobą, uzyskując tym samym w wyjątkowy sposób uzupełniającą się wzajemnie całość. Przenikanie się dziedzin sztuk, idei, twórczości, miasta…

 

--------------------------
KONKURS:
Do wygrania podwójne zaproszenie na ALEJĘ PROJEKTANTÓW (to pokazy mody polskich designerów, które odbywają się w dniach 30 - 31 maja w Hali EXPO), wystarczy napisać maila na adres: tworzymy@fabrykancka.pl . Rozstrzygnięcie konkursu w piątek 29.05.2009. W mailu podajcie swoje imię i nazwisko.

-----------------------------------

DIFFUSION / malarstwo, grafika, film, instalacja /29 MAJA – 3 CZERWCA
Uczestnicy: Magdalena Bujak, Agnieszka Chojnacka, Ronnie Deelen, Monika Drożyńska, Alicja Dyba, Łukasz Dziedzic, Maurycy Gomulicki, PaniK., Piotr Kopik, Magdalena Nawrocka, Stanislav Matsilevich, Ivo Nikić, Agata Nowicka, Zbigniew Olszyna, Plastikowy, Joanna Rzepka, Paweł Tkaczyk, Milena Wójcik.
Tytułowa wystawa strefy offowej Fashion Week Poland stanowi prezentację wypowiedzi zaproszonych artystów w kontekście tematu głównego, czyli "przenikania/rozproszenia". Na wystawę składają się prace wykonane różnymi technikami artystycznymi, w różny sposób traktujące temat. Już samo to zestawienie jest w pewien sposób "diffusion". Wszyscy autorzy we właściwy swojej drodze artystycznej formie wypowiadają się na temat rzeczywistości, która w tym wypadku w szczególny sposób dotyczy mody i popkultury, co w okolicznościach Fashion Week otwiera dodatkowe możliwości i znaczenia.

Kurator: Mateusz Żurek Wernisaż: 29.05, 16:00
Wystawa: 30.05 - 03.06, 12:00 - 18:00

FabrySTREFA, ul. Piotrkowska 138/140 lub ul. Roosevelta 10.

 

02 CZERWCA /WTOREK/ PAULINA PLIZGA / Francja / http://paulina.plizga.free.fr/
14:00 FabrySTREFA, ul. Piotrkowska 138/140

Urodziła się w 1971 na Śląsku .W 1992 uzyskała dyplom ukończenia Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Krakowie. Nad przemijający i zmienny charakter mody, Paulina wybiera krawiectwo jako akcję artystyczną, owocem której, są pojedyncze egzemplarze unikatowej garderoby i biżuterii . W 1992 opuszcza Polskę i wyrusza do Paryża by kultywować swą pasję dla mody i poznawać tajniki paryskiej "couture". Obserwacja z bliska kreacji paryskich mistrzów,dostęp do archiwów i muzeów mody,samodzielne ćwiczenia w kroju i szyciu oraz doświadczenie zdobyte u boku matki-krawcowej daje jej możliwość stworzenia pierwszej kolekcji paryskiej, którą zaprezentowała w 1994 w ogrodach Place des Vosges w Paryżu. Począwszy od tej daty coroczne prezentacje wyznaczają rytm jej kolekcji. W 1996 Paulina dołącza do showroom'u młodych projektantów w Paryżu i sprzedaje na alternatywnych targach mody. Dzięki swej wytrwałej pracy,udaje się jej zdobyć wierną klientelę i oraz licznych kupców profesjonalnych: sklep "Fragile" w Nowym Jorku,sklep "La Botica",butik "Les Créatures" w Paryżu,sklep młodych projektantów "Boutique 404" w Forum des Halles - Paryż , "ITO shop" w Strasbourgu. Począwszy od wiosny 2003 Paulina regularnie sprzedaje swe kolekcje w Tokio (YSH shop - La Foret - Shibuya). We wrześniu 2005 Paulina została zaproszona do Japonii, gdzie zaprezentowała swoją twórczość w formie konceptualnego happeningu pod nazwą "Trash Factory", w trakcie którego publiczność mogła śledzić na żywo proces twórczy artystki. W specjalnie na tę okazję zbudowanej rekonstrukcji jej paryskiej pracowni, zainstalowanej w holu głównym Centrum Handlowego "LaForet" w Tokio,Paulina przyjmowała zamówienia klientów-przechodniów,które realizowała na miejscu w bardzo krótkim czasie. Swą interaktywną prezentację pokazała również w Berlinie oraz Londynie i Edynburgu. W 2008 artystka stworzyła kolekcję pod tytułem "Nest" w formie instalacji "fashion&art" łączącej krawiectwo i video art dla concept store-galerii Korczyński w Paryżu. "NEST", czyli gniazdo, to autorska technika patchworku Pauliny Plizgi. Tkaniny, a następnie stroje stworzone tą techniką nawiązują do świata ptaków; swą konstrukcją przypominają gniazda a ich złożona faktura często imituje pióra i odwołują się do twórczości Abakanowicz, Hasiora czy Potworowskiego. W kolekcji obok inspiracji naturą nie brakuje również odniesień do świata fantastycznego a w szczególności do starej legendy japońskiej "Tsuruno Ongaeshi" opowiadającej niesamowitą historię kobiety-ptaka,tkającej z własnych piór przepiękną tkaninę zwaną w Japonii Tsuru-no-senba-ori - "sto piór czapli".Najnowsza kolekcja Pauliny Plizgi nosi tytuł "Habillage". Przezroczysta i wielowarstwowa, jest zainspirowana porannym światłem wpadającym przez okna w jej paryskiej pracowni na Montmartre. 

Komentarze (3)Add Comment

Napisz Komentarz

busy
 
SEO by Artio